Премьера современного балета «Пушкин» о жизни поэта в оригинальной постановке Красноярского театра оперы и балета имени Хворостовского пройдет с 13 по 15 марта 2026 года, а также 22 мая.
«Специально для этой постановки современный композитор Константин Борисов пишет музыку. Режиссером и автором либретто стал Никита Дмитриевский. Это балет о феномене Александра Сергеевича Пушкина, масштабе его личности. Это будет большой, двухактный спектакль», — комментирует предстоящий спектакль пресс-секретарь театра Мария Зырянова.
По словам Дмитриевского, хореографическая основа спектакля — синтез нескольких стилей.
«Это будет что-то между постмодерном, модерном, классикой и неоклассикой», — пояснил режиссер постановки.
Деталями о предстоящей премьере Никита Дмитриевский, известный также по модерн-балету «Катарсис Данте», поделился в интервью Елене Коноваловой («Опера & Балет» №3 (113), ноябрь 2025).
— Никита, вы вновь обращаетесь в своей работе в Красноярске к исторической личности. Такие люди дают толчок вашему вдохновению?
– Меня привлекают фигуры, за которых можно зацепиться и раскрутить некую неожиданную историю, показать узнаваемую персону в совершенно разных амплуа – лирическом, где-то трагическом. И чтобы человек обязательно обладал пассионарностью — именно от этой черты характера интересно строить сюжетную линию. <…> Почему именно Пушкин? Хотя вокруг имени Александра Сергеевича на театральной сцене много круговерти, и спектаклей видимо-невидимо, но полномасштабной сильной постановки, особенно в музыкальном театре, драматургически цельной, показывающей не только самого Пушкина, но ещё и его историчность, я не видел. С кем он жил, с кем конфликтовал, какие люди его окружали, какие женщины были рядом? Война с Наполеоном, декабристы, различные гражданские перипетии, будоражившие общество того времени, тяготение знати ко всему французскому, потом отторжение, потом опять возвращение интереса к этой культуре — очень много всего любопытного происходило в ту эпоху. То есть классика пушкинская широко представлена по всей России, а спектаклей, раскрывающих внутренние грани жизни поэта — их нет.
— Вам хочется переосмыслить Пушкина с позиций нашего времени?
— Я пытаюсь для себя сформировать некую параллельную вселенную, в которой существует Пушкин. Не альтернативную, как в стимпанке, а абсолютно реалистичную, с узнаваемыми очертаниями, где хочется переосмыслить, переосознать факты исторической эпохи, в которой жил Пушкин, и переложить их на язык современного темпоритма.
— Кстати, о современном темпоритме: для «Пушкина» специально пишется музыка. Как возникло ваше партнерство с Константином Борисовым?
— Он прекраснейший автор, абсолютно зрелый, несмотря на возраст. Прошлой осенью услышал его на конкурсе молодых композиторов «Партитура» и сразу обратил на него внимание, почувствовал глубину в его удивительной музыке. Я понял, что композиция, прозвучавшая на конкурсе, может развиться в большой проект. И когда начал обдумывать идею спектакля, пришел к выводу, что музыка Константина подойдет для него идеально. Хотя это первая его работа для балета.
— Вы выстраиваете некое линейное повествование?
– Нет, нелинейное. В спектакле будет юный Пушкин, перед глазами которого возникают разные образы. Но это не последовательный биографический сюжет. Вокруг главного героя все вертится, его фигура – символ притяжения для всех. Будь то император, жена Наталья, Дантес, гадалка, предсказывающая ему будущее, крестьянские девушки или высшая знать, — все их образы — зарисовки, скетчи на фоне него, такого живого и абсолютно вневременного персонажа.
Интересно, что Пушкин, помимо очень тонкой душевной организации отличался еще и повышенной суеверностью. Его тянуло к спиритуализму, где он многое для себя открывал. Наталья Гончарова, например, нередко находила его замершим перед зеркалом, где Александр Сергеевич видел что-то, ведомое только ему. Или, допустим, он был дуэлянт со стажем, но большинство его дуэлей закончилось миром, шуткой. А в последней дуэли он перешел роковую черту. Хотя есть свидетельства, что Пушкин знал, от чего погибнет. Но не предотвратил это – не захотел или не смог? Загадка.
– А какая хореографическая основа у спектакля – модерн?
– Нет, это будет такой синтез – что-то между постмодерном, модерном, классикой и неоклассикой. Я перемешиваю некоторые стилевые решения, но не языковые формы Марты Грэм, Уильяма Форсайта, Мари Рамбер, Иржи Килиана. В итоге получается постпостклассика, где мы используем пуантовую технику, но уже полностью преломляя её в модерне. И все это в итоге выльется в большую двухактную работу с плотным внутренним сюжетом, быстрой сменой ярких картин, с постоянно трансформирующейся машинерией на сцене, с насыщенной световой и музыкальной партитурой. В «Пушкине» будет задействован живой оркестр с дополнительным использованием специально синтезированных звуков, чтобы придать общему звучанию определённую фактуру.
Красноярский театр оперы и балета имени Хворостовского уже несколько лет занимается восстановлением забытых и утерянных оперных и балетных постановок. С 2014 года театр вернул на сцену восемь спектаклей, многие из них не шли в России более 100 лет. Например, опера «Бесприданница» по пьесе Островского, балет «Катарина, или Дочь разбойника» Цезаря Пуни.
По материалам ТАСС
